Tobias C. Weißmann studierte Musikwissenschaft und Kunstgeschichte an der Humboldt-Universität zu Berlin und wurde 2019 mit einer Arbeit über die Festkultur der europäischen Mächte im barocken Rom promoviert. Die interdisziplinäre Studie wurde mit dem Rudolf Arnheim-Preis 2019, dem Hans Janssen-Preis 2022 und dem internationalen Premio Daria Borghese 2023 ausgezeichnet.

Stipendien führten ihn an das Deutsche Studienzentrum in Venedig, das Deutsche Historische Institut in Rom, die Bibliotheca Hertziana – Max-Planck-Institut für Kunstgeschichte und das Leibniz-Institut für Europäische Geschichte. Er war Mitarbeiter im DFG-Projekt „REQUIEM“, Mitglied im DFG-Netzwerk „Confessio im Konflikt“, Assistent der Rutgers University (New Jersey) und Postdoc an der Universität Zürich.

Seit 2018 ist er als wissenschaftlicher Mitarbeiter und Dozent an der Universität Mainz tätig und erforscht im Rahmen des „CANTORIA“-Projekts die Wechselwirkungen von Musik und Sakralraum. Seine Habilitationsschrift (2025) ist Musik und Interkulturalität im mittelalterlichen Sizilien zwischen europäischen und arabischen Traditionen gewidmet.

2020 wurde er von der Akademie der Wissenschaften und der Literatur | Mainz in deren Junge Akademie berufen. Seit 2021 leitet er das DFG-Netzwerk „Religion im Plural“, seit 2022 ein Teilprojekt im MCIN-Projekt „Performance Practice in Spanish Cathedrals” und seit 2025 ein Teilprojekt im DFG-Projekt „Musikhören und Musiksehen“. Im Herbstsemester 2025 lehrt und forscht er als Gastprofessor an der Universität Zürich.

Im Wintersemester 2025 ist Tobias Weißmann als Gastprofessor an der Universität Zürich tätig.

  • Ästhetische, soziale, politische und religiöse Dimensionen von Musik in Mittelalter, Früher Neuzeit und langem 19. Jahrhundert
  • Gregorianischer Gesang, Kantate/Serenata, Oratorium, Oper, Lied
  • Musik, Transkulturalität und Interreligiosität
  • Intermedialität von Musik, Malerei und Architektur
  • Historische Aufführungspraxis und virtuelle Akustik
  • Auditory History
  • Sensory Studies
  • Digital Humanities
  • 2025 Gastprofessor am Musikwissenschaftlichen Institut der Universität Zürich
  • 2025 Habilitationsschrift »Musik und Transkulturalität im mittelalterlichen Sizilien zwischen europäischen und arabischen Traditionen«, Johannes Gutenberg-Universität Mainz
  • seit 2018 Wissenschaftlicher Mitarbeiter (Postdoc) und Dozent am Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft, Abteilung Musikwissenschaft, Lehrstuhl Prof. Dr. Klaus Pietschmann, Johannes Gutenberg-Universität Mainz
  • seit 2024 PI des Teilprojekts »Audiovisualität sakraler und profaner Musikkulturen im 17. und 18. Jahrhundert« innerhalb des DFG-Projekts »Musikhören und Musiksehen. Historische Wechselwirkungen vom 17. bis zum 21. Jahrhundert« (Philipps-Universität Marburg, Universität Potsdam, Max-Planck-Institut für Wissenschaftsgeschichte Berlin)
  • 2023–2024, 2025 Wissenschaftlicher Mitarbeiter (Postdoc) und Dozent am Musikwissenschaftlichen Institut der Universität Zürich, Lehrstuhl Prof. Dr. Laurenz Lütteken
  • seit 2022 PI des Teilprojekts »Creating Baroque Surround Sound. Polychoral Performance Practice and Architectural Adaptions in Roman Churches« innerhalb des internationalen & interdisziplinären MCIN-Forschungsprojekts »Interpretative Practice in Spanish Cathedrals (1563–1833). Liturgy, Musical Styles and Performance Conditions« (Ministerio de Ciencia e Innovación, Spanien)
  • seit 2020 Leiter des interdisziplinären DFG-Netzwerks »Religion im Plural. Wahrnehmung religiöser Differenzierung im Spiegel der Künste, Theologien und Gesellschaft im langen 19. Jahrhundert« (Antragsteller, Co-Leiterin: Prof. Dr. Maren Bienert, Universität Hildesheim)
  • seit 2020 Gewähltes Mitglied der Jungen Akademie | Mainz, Akademie der Wissenschaften und der Literatur | Mainz
  • seit 2018 Wissenschaftlicher Mitarbeiter (Postdoc) im interdisziplinären Forschungsprojekt »CANTORIA – Musik und Sakralarchitektur«, Johannes Gutenberg-Universität Mainz
  • 2019 Promotion an der Humboldt-Universität zu Berlin mit der Arbeit: »Gran teatro del mondo. Kunst, Klang und Musik im Dienst der internationalen Festkultur im barocken Rom« (Summa cum laude)
  • 2018 Stipendiat des Leibniz-Instituts für Europäische Geschichte (IEG), Mainz
  • PI des Teilprojekts »Selbst- und Feindbilder in der römischen Festkultur während der ›Türkenkriege‹ im 17. Jahrhundert« innerhalb des interdisziplinären DFG-Netzwerk »Confessio im Konflikt. Religiöse Selbst- und Fremdwahrnehmung im 17. Jahrhundert«
  • 2015–2017 Stipendiat der Bibliotheca Hertziana – Max-Planck-Institut für Kunstgeschichte, Rom
  • 2009–2017 Assistent des jeweils fünfwöchigen »Art History Summer Program Rome« der Rutgers University | The State University of New Jersey
  • 2015 Stipendiat des Deutschen Historischen Instituts in Rom
  • 2015 Wissenschaftliche Hilfskraft am Musikwissenschaftlichen Seminar, Universität Paderborn. Lehrstuhl Prof. Dr. Sabine Meine
  • 2014–2015 Stipendiat des Deutschen Studienzentrums in Venedig
  • 2013–2014 Stipendiat der Humboldt-Universität zu Berlin
  • 2013–2014 Wissenschaftlicher Mitarbeiter/Stipendiat am Institut für Kunst- und Bildgeschichte der Humboldt-Universität zu Berlin, Lehrstuhl Prof. Dr. Horst Bredekamp
  • 2012–2013 Wissenschaftlicher Mitarbeiter im Forschungsprojekt »REQUIEM. Die römischen Papst- und Kardinalsgrabmäler der Frühen Neuzeit«, Humboldt-Universität zu Berlin
  • 2012 Magister artium an der Humboldt-Universität zu Berlin mit der Arbeit »Il Gesù e Maria in Rom als ›Familienmausoleum‹. Carlo Rainaldis sepulkrale Inszenierung der Bolognetti-Brüder« (Mit Auszeichnung)
  • 2007–2012 Studentische Hilfskraft im Forschungsprojekt »REQUIEM. Die römischen Papst- und Kardinalsgrabmäler der Frühen Neuzeit«, Humboldt-Universität zu Berlin
  • 2005–2012 Studium der Kunstgeschichte und Musikwissenschaft an der Humboldt-Universität zu Berlin
  • 2023 Premio Daria Borghese, Internationale Akademiker-Vereinigung in Rom
  • 2022 Hans-Janssen-Preis, Niedersächsische Akademie der Wissenschaften zu Göttingen
  • 2021 Publikationsbeihilfe für die Drucklegung der Dissertationsschrift durch die Deutsche Forschungsgemeinschaft 
  • 2021 Publikationsbeihilfe durch die Bibliotheca Hertziana – Max-Planck-Institut für Kunstgeschichte, Rom
  • 2020 Aufnahme in die Junge Akademie | Mainz, Akademie der Wissenschaften und der Literatur | Mainz
  • 2019 Rudolf-Arnheim-Preis, Institut für Kunst- und Bildgeschichte der Humboldt-Universität zu Berlin
  • 2018 Stipendium des Leibniz-Instituts für Europäische Geschichte (IEG), Mainz
  • 2015–2017 Stipendium der Bibliotheca Hertziana – Max-Planck-Institut für Kunstgeschichte, Rom
  • 2015 Stipendium des Deutschen Historischen Instituts in Rom
  • 2014–2015 Stipendium des Deutschen Studienzentrums in Venedig
  • 2014 Stipendium für den Sommerkurs »Italienische Barockzeichnung« der Bibliotheca Hertziana – Max-Planck-Institut für Kunstgeschichte, Rom
  • 2013–2014 Stipendium der Humboldt-Universität zu Berlin, Institut für Kunst- und Bildgeschichte, Lehrstuhl Prof. Dr. Horst Bredekamp

Tobias C. Weißmann is a postdoc research fellow and lecturer at the Institute for Art History and Musicology at Johannes Gutenberg University Mainz, where he combines both disciplines in research and teaching. After graduating in Art History and Musicology (M.A.) from Humboldt University Berlin, he received his Ph.D. from Humboldt University in 2019 with a dissertation on the interrelation of visual arts, sound and music in the festival culture of the European powers in baroque Rome. The interdisciplinary study, which was awarded the Rudolf Arnheim Prize 2019, the Hans Janssen Prize 2022 and the Premio Daria Borghese 2023, is published in the series »Römische Studien der Bibliotheca Hertziana« with Hirmer.

For several years he worked as research fellow for the project »REQUIEM – The Roman Papal and Cardinal Tombs of the Early Modern Age« (2007–2015), as assistant for the »Study Abroad Program Rome« of Rutgers University |The State University of New Jersey (2009–2017) and was member of the scientific network »Confessions in Conflict. Religious Perception of Self and Others in the 17th Century«, funded by the German Research Foundation (DFG). He held scholarships at the Humboldt University Berlin (2013–2014), the Centro Tedesco di Studi Veneziani in Venice (2014–2015), the German Historical Institute in Rome (2015), the Bibliotheca Hertziana – Max-Planck-Institute for Art History Rome (2015–2017), the Leibniz Institute for European History Mainz (2018).

As a research associate he works for the interdisciplinary project »CANTORIA – Music and Sacred Architecture« at Mainz University, and since 2020 he has been head of the scientific network »Religious Plurality. The Perception of Religious Differentiation as Reflected in the Arts, Theologies and Society of the Long 19th Century«, funded by the German Research Foundation (DFG). As a member of the international project »Performance Practice in Spanish Cathedrals (1563–1833). Liturgy, Musical Styles and Performance Conditions« he conducts a project on music, rite and architecture of the national churches in early modern Rome, funded by the Ministerio de Ciencia e Innovación of Spain. In 2023 and 2025, he worked as a research fellow and lecturer at the University of Zurich.

In 2020 the Academy of Sciences and Literature Mainz appointed him a member of their Young Academy.

His scholarly interests focus on the social, political and religious functions of music and the visuals arts (11th to 20th centuries), intermediality of music, painting and architecture, historical performance practice, cultural transfer, sensory studies and digital humanities.

  • Interdisziplinäre Arbeitsgruppe des DFG-Projekts »Musikhören und Musiksehen. Historische Wechselwirkungen vom 17. bis zum 21. Jahrhundert« (Marburg/Potsdam/Berlin) (PI)
  • International Research Network »Soundscapes in the Early Modern World«
  • IMS-Study Groups »Auditory History« & »Musical Iconography«, International Musicological Society
  • Internationales MCIN-Forschungsprojekt »Interpretative Practice in the Spanish Cathedrals (1563–1833). Liturgy, Musical Styles and Performance Conditions« (Ministerio de Ciencia e Innovación, Spanien) (PI)
  • Leibniz-WissenschaftsCampus Mainz/Frankfurt »Byzanz zwischen Orient und Okzident«
  • International Musicological Society
  • Fachgruppen »Digitale Musikwissenschaft« und »Kirchenmusik« der Gesellschaft für Musikforschung
  • Forschungsplattform »Frühe Neuzeit«, Johannes Gutenberg-Universität Mainz (PI)
  • Deutsche Gesellschaft für die Erforschung des 19. Jahrhunderts
  • Arbeitsgruppe »Relative Wahrheiten«, Junge Akademie der Wissenschaften und der Literatur | Mainz (Co-Sprecher)
  • Rudolstädter Arbeitskreis zur Residenzkultur
  • Graduiertenforum »Frühe Neuzeit«, Johannes Gutenberg-Universität Mainz (Co-Sprecher)
  • Junge Akademie | Mainz, Akademie der Wissenschaften und der Literatur | Mainz
  • DFG-Netzwerk »Religion im Plural. Wahrnehmung religiöser Differenzierung im Spiegel der Künste, Theologien und Gesellschaft im langen 19. Jahrhundert« (Antragsteller, Co-Leiter)
  • The Society for European Festivals Research
  • DFG-Netzwerk »Confessio im Konflikt. Religiöse Selbst- und Fremdwahrnehmung im 17. Jahrhundert« (PI)
  • Deutscher Verband für Kunstgeschichte
  • Gesellschaft für Musikforschung

Auswahl:

1) Monographien

  • Musik und Transkulturalität im mittelalterlichen Sizilien zwischen europäischen und arabischen Traditionen (Habilitationsschrift, Mainz 2025)
  • Kunst, Klang, Musik. Die Festkultur der europäischen Mächte im barocken Rom, München 2021 (Römische Studien der Bibliotheca Hertzina 50) (Link)

2) Herausgeberschaften

  • Aural Architectures of the Divine. Sacred Spaces, Sound and Rites in Transcultural Perspectives, hg. gemeinsam mit Klaus Pietschmann, Baden-Baden 2026 (Music and Sacred Architecture 3) [erscheint 2026]
  • Religion im Plural. Wahrnehmung religiöser Pluralisierung im Spiegel der Künste, Theologien und Gesellschaft im langen 19. Jahrhundert, hg. gemeinsam mit Maren Bienert, 2 Bde., Berlin 2026 [erscheint 2026]
  • Empty Boxes? Modeling the Lost and Ephemeral in Premodern Sacred Spaces, hg. gemeinsam mit Chiara Capulli, Vera Grund, Klaus Pietschmann, Kris Racaniello und Elisabetta Scirocco Heidelberg 2026 (Computing in Art and Architecture 8) [erscheint 2026]
  • Sound Space Court. Music, Acoustics and Space in Courtly Architecture of Early Modern Europe / Schallkosmos Hof. Musik, Akustik und Raum in höfischen Architekturen des frühneuzeitlichen Europa, hg. gemeinsam mit Heiko Laß und Margret Scharrer, Heidelberg 2026 (Höfische Kultur interdisziplinär 10) [erscheint 2026]
  • Sacred Architecture, Rite and Music between Byzantium and the West (6th–15th Centuries), hg. gemeinsam mit Klaus Pietschmann, Baden-Baden 2025 (Music and Sacred Architecture 2) (Link)
  • Music, Performance, Architecture. Sacred Spaces as Sound Spaces in the Early Modern Period, hg. gemeinsam mit Klaus Pietschmann, Baden-Baden 2024 (Music and Sacred Architecture 1) (Link)
  • Virtuelle Klangräume der Vormoderne. Ein interdisziplinäres Forschungsfeld der Digital Humanities, hg. v. Tobias C. Weißmann, Lilienthal 2022 (=Musiktheorie 37,1 (2022)) (Link)
  • Musik und Vergnügen am Hohen Ufer. Fest- und Kulturtransfer zwischen Hannover und Venedig in der Frühen Neuzeit, hg. gemeinsam mit Sabine Meine und Nicole K. Strohmann, Regensburg 2016 (Studi. Schriftenreihe des Deutschen Studienzentrums in Venedig 15) (Volltext)

3) Aufsätze (Auswahl)

  • »Approaching the Period Eye and Ear. Historical Perception and Digital Simulation of Medieval and Early Modern Sacred Space, Acoustics, and Music«, in: Historic Spaces and Multisensory Experience. A Digital Exploration of Light, Sound, and Movement, hg. v. Matteo Burioni u. Stephan Hoppe, Berlin 2026 [erscheint 2026]
  • »Von christlicher Heilsgeschichte und indigenem Kult. Repräsentationen des Religiösen in Kolumbus-Opern des langen 19. Jahrhunderts«, in: Religion im Plural. Wahrnehmung religiöser Pluralisierung im Spiegel der Künste, Theologien und Gesellschaft im langen 19. Jahrhundert, hg. v. Maren Bienert u. Tobias C. Weißmann, 2 Bde., Berlin 2026 [erscheint 2026]
  • »Intermediality of Music, Text and Image. A Performance of the Cantata La contesa de’ numi (Pietro Metastasio/Leonardo Vinci)«, in: Mediality in Music Theatre (Music and Mediality 2), hg. v. Ingeborg Zechner u. Sarah Fuchs, Baden-Baden 2026 [erscheint 2026]
  • »Creating Baroque Surround Sound. Polychoral Performance Practice and Architectural Adaptions in Roman Churches«, in: Interpretative Practice in Spanish Cathedrals (1563–1833). Liturgy, Musical Styles and Performance Conditions (Église, liturgie et société dans l’Europe moderne), hg. v. Albert Recasens, Mariá José de la Torre Molina u. Sergi Zauner, Turnhout 2025 [im Druck]
  • »Divertimenti per gli occhi e le orecchie. Serenate e macchine effimere in Piazza di Spagna nel XVII e XVIII secolo«, in: Musica e cultura a Roma. Intorno agli studi di Saverio Franchi (Miscellanea della Società Romana di Storia Patria 76), hg. v. Biancamaria Brumana, Galliano Ciliberti u. Orietta Sartori, Florenz 2024, S. 277–306 ) (Link)
  • »Aural Architectures in Medieval Sicily. Architecture, Music and Acoustics of Siculo-Norman Churches«, in: Sound, Music and Architecture (Music, Science and Technology 7), hg. v. Roberto Illiano, Turnhout 2024, S. 33–62 (gemeinsam mit Thomas Dittelbach) (Link)
  • »Space, Sight and Music in the Sistine Chapel«, in: Listening in the Past. Sound, Space, and the Aesthetics of the Sublime, hg. v. Jonathan Berger, Ann Arbor 2025, S. 161–185
  • »The Soundscape of the Popes. Music, Sound and Communication Strategies of Early Modern Papacy«, in Sounds of Power. Sonic Court Rituals In- and Outside Europe in the 15th–18th Centuries, hg. v. Tül Demirbaş u. Margret Scharrer, Köln/Weimar/Wien 2024, S. 319–342 (doi.org/10.7788/9783412528997.319)
  • »Kardinal Pietro Ottobonis Carlo Magno (1729). Politische Aussage und mediale Vermittlung einer Prunkoper zu Ehren Ludwigs XV.«, in: Musik und Politik im Europa der Frühen Neuzeit. Methodische Öffnung und interdisziplinäre Vernetzung an der Schnittstelle von Geschichts- und Musikwissenschaft (Beihefte zum Archiv für Kulturgeschichte), hg. v. Elisabeth Natour u. Andrea Zedler, Köln/Weimar/Wien 2024, S. 281–305 (doi.org/10.7788/9783412527891.281)
  • »Christliche Sakralräume der Vormoderne als multisensorielle Erfahrungsräume. Forschungsperspektiven zur Sinnesgeschichte und digitalen Technologie«, in: Musiktheorie 38,3 (2023), S. 250–272
  • »Die Cappella Palatina in Palermo als Klangraum. Über das Verhältnis von Architektur, Musik und Liturgie in der Palastkapelle der Normannenkönige im 12. Jahrhundert«, in Musiktheorie 37,1 (2022), S. 27–39 (gemeinsam mit Thomas Dittelbach) (Link)
  • »Identitätsbildung und Selbstdarstellung der ›natio gallicana‹ an San Luigi dei Francesi in Rom. Baugeschichte und künstlerische Ausstattung, Musik und Liturgie«, in: Die Tonkunst 16,1 (2022), S. 38–50
  • »Celebrating as a Nation. The Festival Life of Foreign Communities and Identity Building in Early Modern Rome«, in: Arti dello spettacolo/Performing Arts 6 (2020) (=Performance and Spectacle in Early Modern Europe, hg. v. Margaret Shewring, Leila Zammar u. Silvia Carandini), S. 56–69 (ISSN: 2421-2679; URL: https://www.artidellospettacolo-performingarts.com/wp-content/uploads/2021/07/2020_7_Weismann.pdf) (Volltext)

Vollständiges Publikationsverzeichnis (PDF)

Übung


SoSe 2026

»Mozart: Leben und Werk«, Vorlesung, Musikwissenschaftliches Institut, Universität Zürich, HS 2025

»Musikalische Avantgarde in Paris zu Beginn des 20. Jahrhunderts«, Seminar, Musikwissenschaftliches Institut, Universität Zürich, HS 2025

»Richard Wagner«, Seminar, Musikwissenschaftliches Institut, Universität Zürich, FS 2025

»Igor Strawinsky«, Seminar, Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft, Johannes Gutenberg-Universität Mainz, WiSe 2024/2025

»Musikstadt Berlin«, Exkursion, Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft, Johannes Gutenberg-Universität Mainz (gemeinsam mit Dr. Helena Langewitz), SoSe 2024

»Musik und Architektur in der Frühen Neuzeit: Theorie & Praxis«, Proseminar, Musikwissenschaftliches Institut, Universität Zürich, HS 2023

»Architektur und Musik im Rom der Frühen Neuzeit«, Exkursion, Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft, Johannes Gutenberg-Universität Mainz / Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main (gemeinsam mit Prof. Dr. Fabian Kolb), SoSe 2023

»Kunstgeschichte & Musikwissenschaft: DIGITAL!«, Seminar/Übung, Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft, Johannes Gutenberg-Universität Mainz, WiSe 2022/2023

»Musik und Sakralarchitektur in Mittelalter und Früher Neuzeit«, Seminar, Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft, Johannes Gutenberg-Universität Mainz, WiSe 2022/2023

»Musik, bildende Kunst und Geschlechterdiskurs im Europa des 15. bis 19. Jahrhunderts«, Seminar, Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft, Johannes Gutenberg-Universität Mainz, SoSe 2022

»Kulturmetropole Berlin. Musik, bildende Kunst und Architektur in der Hauptstadt Preußens (1701–1840)«, Exkursion/Übung vor Originalen, Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft, Johannes Gutenberg-Universität Mainz, SoSe 2022

»Bildende Kunst und Musik im Florenz der Medici«, Übung, Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft, Johannes Gutenberg-Universität Mainz, WiSe 2021/2022

»Musikwissenschaftliche Methoden«, Übung, Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft, Abteilung Musikwissenschaft, Johannes Gutenberg-Universität Mainz, WiSe 2021/2022

»Schwesternkünste? Intermedialität von Musik und Malerei«, Übung, Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft, Johannes Gutenberg-Universität Mainz, SoSe 2021

»Musik und bildende Kunst als Herrschaftsinstrument im Europa der Frühen Neuzeit«, Seminar/Übung, Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft, Johannes Gutenberg-Universität Mainz, SoSe 2021

»Die Kunst der Illusion. Deckenmalerei und Musiktheater im Italien des 17. und 18. Jahrhunderts», Seminar/Übung, Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft, Johannes Gutenberg-Universität Mainz, WiSe 2020/2021

»Ut pictura musica. Musik in der Malerei der Frühen Neuzeit«, Seminar/Übung, Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft, Johannes Gutenberg-Universität Mainz, WiSe 2020/2021

»Glaube, Macht, Ästhetik. Reformation, Gegenreformation und die Künste«, Seminar/Übung, Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft, Johannes Gutenberg-Universität Mainz, SoSe 2020

»Der andere Blick? Frauen, Geschlechterrollen und die Künste vom Mittelalter bis zur Gegenwart«, Seminar/Übung, Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft, Johannes Gutenberg-Universität Mainz, SoSe 2020

»Kunst, Musik, Performanz. Multimediale Festkultur im Europa der Frühen Neuzeit«, Seminar, Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft, Johannes Gutenberg-Universität Mainz, WiSe 2019/2020

»Picasso, Strawinsky & Co. Die Ballets Russes und die künstlerische Avantgarde in Paris (1909–1929)« Seminar/Übung, Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft, Johannes Gutenberg-Universität Mainz, WiSe 2019/2020

»Architektur der Musik. Musikräume und Konzerthäuser von der Frühen Neuzeit bis zur Gegenwart«, Seminar, Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft, Johannes Gutenberg-Universität Mainz, SoSe 2019

»Päpste, Kardinäle, Fürsten. Kunst- und Musikpatronage im Rom der Frühen Neuzeit«, Exkursion/Übung vor Originalen, Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft, Johannes Gutenberg-Universität Mainz, SoSe 2019

»Musikerporträts. Begegnungen von Bild- und Tonkünstlern«, Seminar, Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft, Johannes Gutenberg-Universität Mainz, WiSe 2018/2019

»Musik im Bild. Einführung in die Musikikonographie. Themen, Methoden, Datenbanken«, Seminar/Übung, Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft, Johannes Gutenberg-Universität Mainz, WiSe 2018/2019

»Das Bühnenbild der Barockoper. Akteure – Medien – Ikonographie«, Übung, Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft, Johannes-Gutenberg Universität Mainz, SoSe 2016

»Rom. Kunst- und Kulturgeschichte der Ewigen Stadt«, Exkursion, Historisches Seminar, Bergische Universität Wuppertal, WiSe 2009/2010 (gemeinsam mit Prof. Dr. Arne Karsten)

»Study Abroad Program Rome«, Rutgers University | The State University of New Jersey, 2009–2017, jew. 05–06